Elles exercent leur art avec passion, en marge de leurs obligations familiales ou autres. Ou par leur talent indiscutable, elles occupent en leur temps le devant de la scène, mais ne sont que trop peu mises en valeur par les médias ou les historiens et historiennes. Elles sont aussi souvent réduites à l’état de "muse"…

Et par ricochet, elles sont "tenues au secret", dans l’ombre de leurs collègues masculins demeurés en pleine lumière. Marc Simon nous a fait redécouvrir ces belles artistes en poésie, musique lors d'une conférence musicale...

Ce sont des créatrices qui, en dépit des difficultés rencontrées, arrivent à mener à bien leur projet artistique.

Ainsi, Elisabeth Cotten a commencé à composer des chansons dès l'âge de 10 ans. Elizabeth Cotten est une musicienne américaine, chanteuse de blues et de folk. Autrice, compositrice et interprète autodidacte, elle ne connaît pas les techniques musicales conventionnelles. 

Elle est la benjamine des cinq enfants. À l'âge de sept ans, elle fait ses premiers pas en musique avec le vieux banjo de son frère. Après avoir mis de côté un peu d'argent, elle s'offre à huit ans sa première guitare, qu'elle nomme Stella, puis écrit à partir de ses dix ans ses propres chansons, dont Freight Train, l'une des plus reconnues.

Elizabeth Cotten cesse de jouer de la guitare pendant près de vingt-cinq ans, à l'exception de quelques interprétations occasionnelles dans des églises. Ce n'est qu'en atteignant la soixantaine qu'elle commence à enregistrer et à jouer sur scène. Employée comme femme de ménage par la famille de Charles Seeger, elle y est remarquée.

Marc Simon interprète alors cette magnifique chanson : Freight Train, une chanson qu'Elisabeth Cotten a composée à l'adolescence (entre 1906 et 1912), inspirée par le bruit des trains arrivant sur les voies ferrées près de chez elle en Caroline du Nord.

Freight train, freight train run so fast,
Freight train, freight train run so fast,
Please don't tell what train i'm on,
So they won't know what route i'm gone
Le train de marchandise, le train de marchandise va si vite
Le train de marchandise, le train de marchandise va si vite
S'il vous plait, ne leur dites pas dans quel train je suis
Pour qu'ils ne sachent pas quelle route j'ai prise

Le thème principal de la chanson est le désir de voyage ou d'évasion, symbolisé par le mouvement incessant du train de marchandises. Ce mouvement symbolise un désir de changement, de transformation ou d'un nouveau départ dans la vie.

La répétition de la phrase "Train de marchandises, train de marchandises, roule si vite" souligne non seulement la vitesse et l'urgence du train, mais évoque aussi la fugacité de la vie. Cette répétition met en évidence l'idée que la vie est éphémère et transitoire, nous incitant à saisir l'opportunité du changement et de l'aventure avant qu'il ne soit trop tard.

Autre artiste qui est un peu à part : Suzanne Ciani une pianiste italo-américaine et compositrice, qui s'est fait connaître à ses débuts par ses compositions de musique électronique. Et Marc Simon nous fait écouter un extrait intitulé Rain, La pluie... une merveille de fluidité : on a vraiment l'impression d'écouter la chanson de la pluie !

Quant à Germaine Tailleferre, qui fit partie du Groupe des Six, c'est la moins connue de ce groupe... elle a pourtant composé de nombreuses musiques, par exemple : Rêverie, un extrait empli de douceur.

Elle avait été pressentie pour composer la musique du film Ascenseur pour l'Echafaud. Et, en fait, ce fut Miles Davis qui composa cette musique...

Puis, Marc Simon nous fait écouter une interprétation surprenante d'une chanson de Georges Brassens : La Mauvaise réputation, dans une interprétation jazzy, rythmée.

Mais qui chante ? Il s'agit de Sandra Nkaké franco-camerounaise...

Et pourquoi le piano tient-il une place centrale dans la musique produite par les femmes ? La force du piano, c'est qu'il est à la maison, et on peut composer chez soi, de manière clandestine, nous dit Marc Simon...

En Inde, Sheila Chandra crée aussi une musique étonnante, avec la voix, la langue...

Sindy Mohamed joue du violon alto : sous les traits d’une déesse égyptienne, l’altiste Sindy Mohamed captive son auditoire et le guide, au fil de son archet, vers l’estuaire où se mêlent des cultures différentes. Un mélange de musique orientale et classique...

"Et maintenant, on va faire un peu de bruit, si vous permettez", déclare Marc Simon, avec cet extrait intitulé "Carte postale en métal" du groupe  Siouxsie and the Banshees, un groupe de rock britannique formé à Londres en 1976 par la chanteuse Siouxsie Sioux et le bassiste Steven Severin. Le Times les a qualifiés de "l'un des groupes musicaux les plus audacieux et intransigeants de l' ère post-punk."

Dans un tout autre registre, Kate Bush est une artiste connue mais très secrète... elle refusé le jeu médiatique des tournées... "50 Words for Snow" est le dixième album de la chanteuse britannique Kate Bush. 

Dans une de ses chansons, elle déclare qu'elle est un flocon de neige : que de poésie dans ce texte !

"Je suis née dans un nuage...
Maintenant je tombe
Je veux que tu me rattrapes,
Lève les yeux et tu me verras,
Je sais que tu arrives à m'entendre
Le monde est si bruyant, continue de tomber,
Je te trouverai"

Cathy Berberian, cantatrice, elle, a un répertoire très varié allant de Monteverdi aux compositions les plus contemporaines. On l'écoute interpréter une chanson des Beatles : Ticket to ride... dans un arrangement baroque. Etonnant !

Enfin, Margaret Leng Tan est une artiste de musique classique connue pour ses concerts de toy piano, piano jouet... Elle se produit dans les grandes villes du monde entier sur ses pianos jouets de 51 cm de haut.

Merci à Marc Simon pour cette conférence musicale riche en belles découvertes...

Alors que les lycéens se plaignent de locaux délabrés, en piteux état, voilà que certains manifestants s'appliquent à saccager des établissements scolaires : est-ce cohérent ?

"Plusieurs salles de classe ont été saccagées au lycée Les Iris à Lormont, près de Bordeaux. Au lendemain des violences, les dégâts sont estimés à près de 200 000 euros et l'établissement a été temporairement fermé. Les habitants et les élèves condamnent ces actes, éloignés des revendications de la mobilisation lycéenne.

Vendredi 9 octobre au matin, les grilles du lycée Les Iris à Lormont sont restées fermées par mesure de sécurité. L'établissement porte encore les traces des violences de la veille.

Dans le quartier, les habitants sont consternés. "C'est une honte, je ne comprends pas les gamins qui font ça, c'est un scandale", s'indigne un homme. "C'est dommage, parce que l'école était propre, elle était neuve. Ils sont venus voler, ils ne sont pas venus faire des manifs", regrette un autre.

Jeudi 8 octobre, vers 11 heures, un groupe de jeunes s'est introduit dans l'établissement. Ils se filmaient en train de saccager plusieurs classes avec ce qu'ils avaient sous la main comme un vélo ou un extincteur. Les dégâts sont considérables : près de 200 000 euros.

Cinq classes et l'intégralité des locaux de graphisme de bac pro sont détruits.

Un lycéen déplore le pillage des casseurs : "C’est souvent des personnes [qui ne sont] pas de cet établissement qui cassent. Ça décrédibilise un peu le message qu'on veut passer, les problèmes qu'il y a vraiment et que nous, on veut réparer quelque chose alors qu'eux, ils cassent."

Une enquête est ouverte, le collège espère rouvrir la semaine prochaine...
C'est la deuxième fois que la situation dégénère, comme en atteste une vidéo tournée dix jours plus tôt. Le blocage des lycéens tourne à l'affrontement avec les forces de l'ordre.

Une maman vit désormais dans la peur : "On ne marche pas dans le quartier, on fait attention, parce qu'on ne sait pas ce qu'ils sont capables de faire quand ils sont en groupe, surexcités, sait-on jamais quoi."

Des habitants font la différence entre lycéens en colère et fauteurs de troubles. "Je défends ce que défendent les étudiants. C'est vrai qu'ils manquent de personnel. Mais là, ce n'est pas des étudiants, j'appelle ça des voyous", affirme l'un d'entre eux.

Une enquête a été ouverte. 

Les saccages, les destructions, les violences, les vols, les pillages nuisent aux lycéens qui manifestent pour dénoncer certaines carences de l'état...

Source :

https://www.franceinfo.fr/societe/education/blocage-des-lycees/c-est-une-honte-un-lycee-saccage-en-marge-de-la-mobilisation-pres-de-200-000-euros-de-degats_8230039.html

"Elle dormait de ce sommeil d'absolue confiance propre à son âge. Les bras des mères sont faits de tendresse ; les enfants y dorment profondément."

C'est ainsi que Victor Hugo décrit la petite Cosette dans les bras de sa mère, Fantine, dans le livre 4 de son roman Les Misérables...

Le mot "bras" nous étonne par sa brièveté : une seule syllabe pour ce nom qui nous est si familier.

Ce mot tout simple a donné lieu à de nombreux dérivés : embrasser, embrassade, brassard, brasse, bracelet, brassière, brasser.

Des mots pleins de charmes associés aux bras... des mots variés, des verbes, des noms qui évoquent des gestes, ou des objets en relation avec le bras...

On peut même rajouter les termes plus savants : "brachycéphale, brachydactyle, brachylogie, brachygraphe", tous venus du grec ancien avec le radical de l'adjectif : "βραχύς brachus, court"...

Brachycéphale : humain dont le crâne est de forme étroite, brachydactyle, aux doigts courts, brachylogie ou manière de s'exprimer rapidement par sentences, brachygraphie ou l'art d'écrire par abréviations...

Mais quelle est donc la relation de sens avec le mot bras ? En fait ce mot vient lui-même de l'adjectif " βραχίων, brachion" au comparatif et signifie "plus court".

Les bras ont été anciennement dénommés ainsi parce qu'ils sont plus courts que les membres inférieurs !

Etonnante étymologie pour ce mot ! Sa brièveté correspond même à son sens ancien !

Avec sa labiale initiale "b", (qui se prononce avec les lèvres rapprochées : image du baiser) le mot peut traduire une forme de sensualité, de bonheur d'enlacer, d'entourer, de prendre.

Des bras qui s'enlacent, des joues qui se frôlent... et on perçoit aussitôt une proximité amoureuse.

Le bras associé à la tendresse, au verbe "embrasser" suggère l'amour, l'affection, la volonté de protéger, souvent.

Ce mot très simple venu d'un lointain passé nous surprend par son étymologie, sa relation avec des mots savants que l'on ne perçoit pas de prime abord.

Le bras défini par ses dimensions plus modestes que les jambes renvoie à un état de langue très ancien, il nous montre une façon de dénommer des réalités par comparaison à d'autres.

Un adjectif peut devenir, ainsi, un nom, changer de catégorie grammaticale !

Une belle chanson :

https://rosemar.over-blog.com/2019/11/bras-dessus-bras-dessous.html

Les paroles :

https://www.paroles.net/compagnons-de-la-chanson/paroles-bras-dessus-bras-dessous

Un ami Parisien LH m'a transmis son témoignage sur sa journée du 17 octobre 2026 dans la capitale :

"Guerre urbaine"
"Je vis à Paris depuis 41 ans, et suis fier d'être Parisien.

Ce samedi soir, le tristement célèbre 17 octobre, qui restera dans les annales, j'ai eu directement affaire aux manifestants mélangés aux casseurs-pyromanes.

Il était 18h, et je sortais d'un film près de la gare Saint-Lazare, "Minotaure",  que je vous recommande chaudement.

J'ai aussitôt été pris dans une marée humaine, qui ne m'a pas quitté jusqu'à mon domicile, avenue XXX.

La place Clichy et ses voies adjacentes étaient noires de monde, certains s'en prenaient au mobilier urbain. 

La distinction était clairement visible, les manifestants portaient des pancartes, marchaient bon enfant, en scandant des slogans, ou chantaient, alors que les individus louches avaient, eux, le visage couvert et beaucoup arboraient des lunettes de ski...

Vers 20 heures, mon avenue était à son tour le théâtre d'une guerre urbaine qui a consommé tous nos bacs poubelle, verts et jaunes, sortis sur le trottoir pour la collecte... Nous n'aurions pas dû. Les vieux immeubles étaient en danger.

Ce dimanche matin sur mon trottoir, devant le triste spectacle, l'un de mes voisins, un ancien prof de sport, a dit : "Ceux qui brûlent du plastique sont les mêmes qui s'inquiètent pour l'écologie".

Le maire de Marseille a dit : "Les casseurs sont les idiots utiles de l'extrême droite"."

Ainsi, cet ami fait bien la distinction entre les manifestants et les casseurs-pilleurs qui ont sévi à Paris, et  partout en France...

En fait, des pillages et des saccages ont eu lieu dans de nombreuses villes de France...

"D'innombrables boutiques et magasins d'alimentation, d'articles de sport, de prêt-à-porter, de produits de luxe ou de téléphonie mobile ont été dévalisés et vandalisés à travers la France samedi après-midi.

"Le bilan va être lourd, partout dans le pays", a commenté peu avant minuit le Premier ministre Sébastien Lecornu, assurant avoir "donné des instructions aux différents ministres pour qu'on se tienne aux côtés de ceux qui ont perdu leur outil économique".

Le ministre de l'Intérieur Laurent Nuñez a dénoncé des "délinquants d'opportunité" devant la presse, assurant que tout serait fait pour retrouver les auteurs. "On a énormément de vidéos", a-t-il assuré, prédisant "d'autres interpellations" dans les prochains jours."

Quel triste spectacle ! Sur nos écrans, des images de saccages, incendies, destructions, pillages, violences, des faits inadmissibles, un chaos que rien ne peut justifier... et ce sont des gens modestes qui en sont le plus souvent les victimes. Les pilleurs s'attaquent aussi aux petits commerçants... et partout, des dégradations...

Honte à ceux qui saccagent et qui pillent !
 

https://www.lagazettefrance.fr/article/les-grandes-villes-en-proie-aux-pillages-en-marge-des-manifestations

Les fleurs sont dans cette chanson de magnifiques symboles de beauté, de paix, d'harmonie... elles sont aussi associées au "temps qui passe", du fait de leur fragilité, de  leur caractère éphémère...

Et à travers une double interrogation, le poète semble déplorer leur disparition : 

"Que sont devenues les fleurs du temps qui passe
Que sont devenues les fleurs du temps passé"

Le texte scandé par ce refrain et ces questions réitérées se teinte de mélancolie...

Une partie de la réponse ne se fait pas attendre : on apprend que "Les filles les ont coupées" pour en "faire des bouquets". Rien de surprenant dans ce constat...

Et une nouvelle double interrogation quelque peu énigmatique et désabusée surgit, cette fois, à la première personne du pluriel : 

"Apprendrons-nous un jour apprendrons-nous jamais"

Les questions désabusées rebondissent dans la strophe suivante :

"Que sont devenues les filles du temps qui passe
Que sont devenues les filles du temps passé"

Et à nouveau la réponse apparaît, on apprend que les filles ont donné les bouquets aux "gars qu'elles rencontraient".

Curieuse inversion tout de même ! D'ordinaire, ce sont les garçons qui offrent des fleurs aux filles... 

Et les questions obsédantes et récurrentes se répercutent dans les vers suivants :

"Que sont devenus les gars du temps qui passe
Que sont devenus les gars du temps passé"

La réponse est, cette fois, terrible puisque "les gars sont allés à la guerre, et sont tombés." On comprend alors pourquoi les filles ont offert des bouquets aux gars qui partaient à la guerre, une façon de les réconforter face aux dangers qui les menaçaient... et on connaît aussi cette expression "la fleur au fusil", qui apparaît au début du XXe siècle, lors du déclenchement de la Première Guerre mondiale. Elle fait référence aux soldats qui, confiants en la victoire et insouciants, ornaient leurs fusils de fleurs pour rejoindre leurs unités.

Les interrogations "Apprendrons-nous un jour apprendrons-nous jamais" prennent alors tout leur poids de sens : les hommes apprendront-ils un jour les horreurs de la guerre ? En tireront-ils les conséquences ? Mettront-ils fin un jour à ces conflits dévastateurs ?

Hélas ! La chanson s'achève en boucle, pour montrer que les guerres sont un éternel recommencement :

"Que sont devenues les fleurs du temps qui passe
Que sont devenues les fleurs du temps passé
Sur les tombes elles ont poussé d'autres filles vont les couper"

Et la chanson se referme sur cette interrogation tragique : "apprendrons-nous jamais".

Apprendrons-nous jamais l'abomination que constituent les guerres ? Ces guerres qui ne sont pas vraiment décrites dans la chanson mais qui sont suggérées et dont voit le terrible résultat... Avons-nous appris du passé ?

Le procédé de répétition qui domine dans cette chanson nous montre que l'histoire est, hélas, un perpétuel recommencement...

Une chanson plus que jamais actuelle avec des guerres qui se perpétuent encore et toujours malgré les progrès humains accomplis : hélas, la barbarie fait encore partie de ce monde.

La mélodie douce, mélancolique traduit une sorte de résignation douloureuse...

Pour mémoire :

En novembre 1962, Dalida interprète en français la célèbre chanson folk américaine « Where Have All the Flowers Gone », composée et écrite en 1955 par Pete Seeger et popularisée en Europe par Marlene Dietrich.
Profondément touchée par cette mélodie pacifiste et mélancolique, Dalida propose une interprétation française plus concise et poétique : « Que sont devenues les fleurs », dont le texte est attribué à Guy Béart. 

Les paroles ;

https://www.paroles.cc/chanson,que-sont-devenues-les-fleurs,20705

La chanson originelle :

https://fr.wikipedia.org/wiki/Where_Have_All_the_Flowers_Gone%3F