Tout le monde connaît cet air de musique associé à un film célèbre Le Pont de la rivière Kwaï, un film de guerre britannico-américain de David Lean, sorti en 1957. C'est l'adaptation du roman du même nom de l'écrivain Pierre Boulle publié en 1952.

Cette musique existait pourtant bien avant le long-métrage de David Lean : "Colonel Bogey March", composée en 1914 par le Britannique Kenneth J. Alford, pseudonyme du chef de musique militaire Frederick J. Ricketts.

 Et cet air sera repris en France, sous le titre "Hello, le soleil brille", par Annie Cordy, qui en fait une chanson populaire.

La chanson évoque le retour joyeux d'un certain "Johnny" vers son pays natal : le refrain empli d'optimisme souligne la présence du soleil de manière insistante avec une triple répétition :

"Hello le soleil brille brille brille"

Le soleil apparaît comme un symbole d'espoir, de bonheur...

Et l'apostrophe "Hello" apporte une touche familière à ce discours adressé à un certain "Johnny", ainsi que le tutoiement : "tu reviendras bientôt", comme un message de réconfort.

Il s'agit de retrouver le village natal, un lieu proche de la nature symbolisé par un "vert cottage Plein de chants d'oiseaux". Sensations visuelle et auditive emplies de douceur se conjuguent pour restituer ce lieu de l'enfance...

Un lieu qui est aussi celui de l'amour d'une "blonde" qui attend le retour de son "Johnny", et qui "brode en rêvant" : une image apaisante et rassurante...

Et ce lieu est aussi le symbole de la famille, des parents, de tous les amis... des images réconfortantes et familières...

Le village est encore associé au printemps dans le couplet suivant avec ce détail : "le lilas fleurira Là-bas dans ton Ecosse", une vision agréable faite de renouveau... La mention du pays : l'Ecosse apporte une dimension réaliste à la chanson bien que la représentation de l'Ecosse soit idyllique.

Et l'évocation de la famille se complète avec cette indication : 

"Le jour des noces
De ta soeur Anna"

Mais avant ce retour tant espéré vers le village natal, il reste des épreuves à traverser :

"Accroche-toi quand l'orage va gronder
A l'espoir qui te fait marcher"

L'espoir est ainsi un soutien précieux face aux dangers qui menacent. Mais quels sont ces dangers ?

Le mot "victoire" utilisé dans les vers suivants semble évoquer un contexte de guerre : "La victoire aime les coeurs ardents".

Ainsi le courage porté par l'espoir peut aider à la victoire.

Les dernières strophes évoquent le retour tant attendu : et c'est le bonheur annoncé qui se réalise avec ces expressions : "d'un coeur joyeux", "tu vivras heureux", "l'amour" qui "attend" le personnage....

La mélodie radieuse emporte avec elle un souffle d'optimisme, de gaieté, d'enthousiasme... eh oui, les musiques militaires sont souvent pleines d'entrain... une façon de galvaniser les troupes...

Pour mémoire : 

Robert Chabrier a écrit les paroles, Kenneth J. Alford a composé la musique...

Les paroles :

https://lyricstranslate.com/fr/annie-cordy-hello-le-soleil-brille-lyrics.html

https://fr.wikipedia.org/wiki/Colonel_Bogey_March

Ce jour-là, en ville, je vois s'avancer un être entièrement vêtu de noir, une capuche sur la tête, il traîne après lui un chariot à roulettes, et soudain il s'arrête près d'une poubelle de rue, plonge sa main à l'intérieur, la ressort avec un amas informe, puis dépité va son chemin...

Plus loin, un autre miséreux observe attentivement le sol devant un magasin express, il se baisse, ramasse un mégot puis un deuxième...

Et au détour d'une autre rue, un autre pauvre tient un carton pour demander de quoi se nourrir : ses pieds nus sont sales, et il titube en marchant.

Un autre jour, une femme au regard perdu me demande un peu de monnaie pour manger... hélas ! La monnaie se fait rare dans nos sociétés de cartes bancaires, et je ne peux même pas l'aider...

Tous ces gens ont l'air de venir d'une autre planète...

Et tout cela se passe en France...

Alors que nos supermarchés regorgent de nourriture, alors que nous vivons dans une certaine aisance, ce décalage parait inadmissible...

"En 2024, en France métropolitaine, 9,8 millions de personnes vivent sous le seuil de pauvreté monétaire. Le taux de pauvreté est ainsi de 15,4 %. C'est énorme !

Le seuil de pauvreté est fixé par convention à 60 % du niveau de vie médian de la population. Il correspond à un revenu disponible de 1 337 euros par mois pour une personne vivant seule et de 2 807 euros pour un couple avec deux enfants âgés de moins de 14 ans."

C'est pourtant un sujet dont on parle peu...

Alors que la France regorge de ressources, tant de misère paraît inconcevable...

Et les prévisions ne sont pas optimistes..

"Précarité alimentaire : 1 personne sur 10 sera concernée dans les dix ans à venir...
C’est une estimation terrible. Une personne sur 10 risque de tomber dans la précarité alimentaire, en France, lors des dix prochaines années. C’est en tout cas le résultat d’une nouvelle étude sur l’extrême pauvreté qui exploite les données des Restos du cœur, dont l’Agence France-Presse  dévoile les conclusions aujourd’hui.

Alors que 5,5 millions de personnes ont eu recours au moins une fois à l’aide alimentaire des Restos du cœur entre 2018 et 2025, les bénéficiaires sont en moyenne pris en charge pendant 18 mois.

Le taux de chômage et l’augmentation des loyers sont les deux principaux facteurs qui expliquent l’entrée dans l’extrême pauvreté. Et qui poussent les gens dans la précarité alimentaire."

Source :

https://www.insee.fr/fr/statistiques/5759045

Une magnifique chanson, émouvante, qui évoque le thème de l'absence amoureuse, de l'éloignement vécu comme un manque douloureux...

Le narrateur s'exprime à la première personne, épanchant sa peine, comme une confidence, ce qui rend le texte particulièrement touchant...

Et le manque est d'autant plus fort avec cette hyperbole qui ouvre la chanson :

"Mon cœur se trouve au bout du monde".

Ainsi, le personnage se dédouble et voit son propre coeur parti "au bout du monde"  l'expression traduisant un déchirement profond.

Et c'est dans cet éloignement que le temps se fait particulièrement lourd et pesant, comme le montrent ces indications temporelles marquant une sorte d'obsession : "au jour le jour, Comptant les heures et les secondes".

Mais, le refrain égrène l'espoir de retrouver cet amour, comme une certitude, une façon de conjurer l'absence et de ne pas désespérer...L'emploi de l'indicatif futur vient souligner cet espoir et cette certitude :

"Quand on se reverra, ma vie renaîtra
Et je sécherai mes pleurs sur tes joues, mon ange"

Les retrouvailles, l'amour sont perçus alors comme une véritable renaissance, et la fin de toute peine.

Et le personnage imagine ce retour comme s'il le vivait dans le présent, une façon de garder l'espoir et de survivre :

"Dans tes bras en trouvant l'oubli des jours désunis
Résonnera dans nos cœurs la marche des anges"

Les bras, le visage de l'être aimé sont soulignés, une façon d'actualiser ces retrouvailles... et l'amoureux d'évoquer alors deux coeurs à l'unisson dans une harmonie digne du paradis, comme le suggère l'image des "anges". L'amour apparaît ainsi comme quasiment divin et revêt une dimension religieuse... magnifique image !

Ainsi, la mélodie est elle même inspirée d'un chant religieux célèbre : Les Anges dans nos campagnes...

Et c'est la prière qui domine dans le couplet suivant, une prière adressée au ciel comme un dernier recours, le vocabulaire évoque douleurs, "souffrances" éprouvées par le personnage mais aussi par l'aimée avec cette métaphore très forte : " tu te meurs à m'espérer".

La prière vise aussi à retrouver "le pays de l'enfance", symbole d'innocence, d'harmonie.

Dans les strophes suivantes, le vocabulaire se fait plus guerrier et violent encore : 

"Dans le cahot de ma tourmente
Je ne résiste que par toi"

On devine alors que le personnage est sous le feu de la guerre... d'autant qu'il émet ce souhait : "Vienne le jour de ma victoire"...

Le souvenir aide le soldat à tenir, à résister, "le visage, la voix" de l'être aimé le "hantent" comme pour le soutenir.

La chanson s'achève sur ce magnifique souhait : 

"Vienne avec toi le temps d'aimer"...

Cette expression "le temps d'aimer" peut revêtir aussi une signification générale : après le temps de la haine et de la guerre, il faut que vienne le temps de la réconciliation, de l'amour partagé...

La mélodie guerrière, au début, ponctuée par des roulements de tambours, se fait plus ample et douce dans le refrain avec l'évocation des retrouvailles tant espérées...

Pour mémoire :

La marche des anges est une chanson de Charles Aznavour datant de 1960-1961, écrite pour le film Un taxi pour Tobrouk de Denys de La Patellière. Les paroles sont de Charles Aznavour et l'arrangement de Georges Garvarentz ; la mélodie s’inspire largement de ce chant de Noël : Les anges dans nos campagnes. 

Les paroles :

https://www.paroles.net/charles-aznavour/paroles-la-marche-des-anges
 

J'ai vu récemment ce film intitulé Un métier sérieux, une comédie dramatique française écrite et réalisée par Thomas Lilti sortie en 2023.

Voici le synopsis :

"Benjamin Barrois (Vincent Lacoste), jeune doctorant, n'a pas réussi à obtenir de bourse d'études. Ayant besoin d'argent et sous la pression de son père (Bouli Lanners), il accepte un poste de professeur de mathématiques au collège Victor-Hugo en région parisienne, malgré son inexpérience. Sans avoir reçu de formation, il va découvrir un métier difficile au sein d'une institution en péril. Benjamin va cependant faire la connaissance d'un groupe d'enseignants avec lesquels il va tisser des liens étroits."

J'ai apprécié ce film car j'y ai retrouvé de nombreux aspects et difficultés que j'ai déjà moi-même rencontrés dans mon travail...

Par exemple, le matériel qui ne fonctionne pas : dans le film, une fenêtre bloquée, il est impossible de la fermer... pour ma part, c'était le chauffage en panne alors que j'avais cours dès 8 heures du matin dans une salle sous les toits...

J'ai osé signaler le problème à l'intendance... crime de lèse-majesté ! J'ai été très mal reçue... et je l'ai signalé à la direction. Peine perdue ! Toujours pas de chauffage en plein hiver...

"Certains élèves sont méchants", dit une jeune prof dans le film. Effectivement, en tant qu'enseignants, il nous arrive d'être confrontés à la méchanceté, l'acrimonie de certains élèves...

Est évoqué encore le "Pas de vagues" cher à l'administration alors qu'est envisagé un conseil de discipline pour un élève pénible.

Il y a aussi la scène avec l'inspectrice qui est terrible : l'enseignante inspectée se voit reprocher d'avoir commis un cours "assez ennuyeux", sans interaction avec les élèves. "Vous posez des questions et vous y répondez, il n'y a pas de souplesse, pas d'improvisation dans vos cours", dit l'inspectrice. Et elle rajoute : "Il vous faut un déclic, une prise de conscience, il n'est jamais trop tard pour s'améliorer !"

Et à l'issue de l'entretien, la prof est terrassée, au bord des larmes...

Une scène que j'ai vécue moi-même au cours de certaines inspections : "un cours trop directif, les élèves doivent découvrir le savoir par eux-mêmes" ! Voilà les nouvelles lubies des inspecteurs !

Et puis, la rencontre parents-professeurs est l'occasion d'un florilège de critiques : certains contestent ouvertement les notes, un autre ose dire : "Je ne comprends pas qu'on vous confie une classe de troisième. Vous êtes débutant."

J'ai connu moi aussi ce défilé de parents parfois critiques face à mon enseignement, mes méthodes, etc.

On entend encore dans ce film tous les clichés concernant les profs : 18 heures de cours, sécurité de l'emploi, quatre mois de vacances... en oubliant tout le travail que génère ce métier, préparation des cours, des devoirs, correction des copies, rencontres avec les parents, tâches administratives diverses...

Alors bien sûr, le métier d'enseignant comporte aussi des moments de joie : des élèves réceptifs qui participent, qui s'intéressent aux cours, qui progressent, des parents qui vous remercient, des moments de complicité avec les élèves...

Une chanson emplie d'émotion, de sensibilité : l'image de l'oiseau qui vole suggère une libération, un bonheur de s'évader loin d'un monde trop pesant...

Les impératifs qui scandent le refrain "Vole vole" signent un discours familier avec une succession d'apostrophes qui sont autant de belles images et qui évoquent la douceur, la fragilité : "petite aile, mon hirondelle, petite soeur, mon ange, petite flamme".

Les nombreux verbes de mouvement à l'impératif : " Vole, vole... Va t'en loin, va t'en... Rejoins... Quitte... va rejoindre" soulignent comme une urgence.

Et on comprend que la chanson s'adresse à un être fragile qui souffre avec de nombreux termes qui insistent sur cette idée : "manteau de misère... ma douleur... ta souffrance... rien ne te soulage... tes heures épuisées... ta peau de misère."

On voit aussi qu'il s'agit d'un être cher grâce à l'emploi de l'adjectif possessif et de termes à valeur hypocoristique : " mon hirondelle, mon ange, ma douleur, mon amour, mon ange, mon âme."

L'amour est si grand que la douleur de la personne aimée est ressentie également par celui ou celle qui s'exprime...

Et quand la douleur est trop forte, la mort apparaît comme une délivrance, un bonheur retrouvé : il s'agit de rejoindre "le ciel et l'éther, l'autre rive, Celle des fleurs et des rires", de "retrouver la lumière", de devenir une "colombe", autant de belles images qui rassurent et apportent un réconfort.

Il s'agit de "voler", avec l' idée d'un nouvel élan, d'une élévation...

Ainsi, le mot "mort" n'est jamais utilisé, car il est question d'apaisement, de délivrance et même de bonheur.

Le jeu de mots : "Vole, tu l'as pas volé" suggère aussi comme une récompense face à l'adversité et la souffrance.

Voilà une chanson à valeur universelle qui nous touche, car elle évoque la condition humaine, sa fragilité, et elle peut s'adresser à toute personne qui souffre...

La mélodie d'une douceur infinie vient souligner le message d'apaisement, de bonheur retrouvé...

L'interprétation sensible de Céline Dion participe aussi à l'émotion...

Pour mémoire :

Vole est une chanson interprétée par Céline Dion, écrite et composée par Jean-Jacques Goldman, qui rend hommage à la nièce de Céline Dion, Karine, morte de la mucoviscidose. Elle est parue sur l'album D'eux en 1995.

Fly, l'adaptation en anglais signée Phil Galdston, est présente sur l'album Falling into You.

Les paroles :

https://www.paroles.net/celine-dion/paroles-vole